Модульное оригами представляет собой необычную  технику создания бумажных фигурок, которая позволяет мастеру создавать арт-объекты с использованием сразу нескольких листков бумаги. 

Польский мастер создания оригами Петр Соколовски складывает довольно красочные фигурки животных и птиц. Вы сами сможете убедиться, что рассматривать такие фигурки – одно удовольствие.

Главная «фишка» создаваемых работ  Соколовски состоит в том, что все фигурки сложены из обычной бумаги и при этом не используется ни клей, ни скотч. Десятки отдельных модулей могут держатся вместе благодаря лишь силе трения. Животные, сложенные из бумаги, выглядят невероятно добродушными.

Напомним, что традиционная техника создания оригами предполагает, что мастер старается сделать минимальное количество складок на бумаге. При этом создаваемая фигурка должна быть узнаваема.

Польский мастер Piotr Sokolowski поступает как раз наоборот. Все его зверушки так и пестрят складками, которые участвуют в создании узора и подчеркивают яркий орнамент. 
 

Не думайте, что вырезать из бумаги ажурные фигурки это легко.  Это невероятно тяжелая работа.  Она не каждому по плечу. Такие художники ценятся особо, ибо эти работы сродни ювелирным. Сегодня для вас новые серии резных работ от очень популярной художницы.

Это Maude White, которая живет и работает в Нью-Йорке. Она утверждает, что все свободное время уделяет созданию сложных бумажных композиций.

Я уже рассказывал о ее работах. Сейчас можете посмотреть на ее новые работы, которые представляют собой настоящие произведения современного искусства.

Как из обычной тонкой бумаги  рождаются у художницы такие изящные птицы, а также морские обитатели и прекрасные девушки, можно лишь предположить.

Буквально на днях были опубликованы списки кино актеров, которые  в уходящем 2014 году стали наиболее "прибыльными" для голливудских киностудий. Такая информация появилась в американском финансово-экономическом журнале Forbes, который является одним из наиболее известных и авторитетных печатных изданий мира.  Журнал был основан Берти Чарлзом Форбсом в 1917 году . 

Американский журнал Forbes напечатал список тех знаменитостей, чье участие в кинофильмах принесло в этом году киностудиям Голливуда максимальный доход.

Голливудская супер звезда Дженнифер Лоуренс, которая не сходит с обложек самых именитых журналов, стала наиболее выгодной актрисой в 2014 году.  Ленты с ее участием насобирали в мировом прокате 1,4 миллиарда долларов.

Стоит заметить, что эта актриса занимает лишь 2-е место по общему объему гонораров.   По данным Forbes, кинозвезда фабрики грез с июня 2013 года по июнь уходящего 2014 года сумела заработать 34 миллиона долларов.

Фотограф Елена Шумилова приобрела популярность после опубликования умилительных фото снимков. На этих снимках, как правило, фигурируют ее маленькие сыновья, которые весело проводят время со своими животными.

Именно по этим фото снимкам Елену нашла знаменитая компания по производству кормов для домашних питомцев Petcurean, которая попросила отснять серию фотографий, где бы фокусировались внимание на дружбе детей с их четвероногими любимцами.

Следует отметить, что Елена Шумилова начала заниматься фотографией совсем недавно. Случилось это только в 2012 году, когда ей подарили профессиональную камеру и она начала фотографировать своих детей.

Смотрим умилительные фотографии снятые Еленой Шумиловой

Нежные портреты цветными карандашами от немецкой художницы Bec Winnel

Знакомимся. Предлагаю посмотреть работы этой художницы.

Особой информации не нашел. Хотя она довольно знаменитая художница, которая уже несколько лет рисует лишь женские портреты. По образованию она графический дизайнер, а рисование женских образов считает рабочим хобби.

В последние 5 лет художница проживала в Австралии. После пребывания в Мельбурне переехала в живописную  долину Kiewa, находящуюся на северо-востоке штата Виктории.

Сегодня живет и творит здесь)

Американская мастерица Кейси Завалья создает свои картины, а вместо масла использует обыкновенные нитки для вышивания. Согласитесь, что глядя на эти портреты, часто трудно поверить, что все они  выполнены в размерах не более 20х25 см.

Кейси называет свое творчество «Нитяная живопись» анг. (Thread painting).  

 Все картины поражают своей гипер реалистичностью и множеством очень мелких стежков, которые выполняют роль мимических линий.

Прежде чем начать работу над каждым портретом, мастерица пересматривает множество фото выбранного объекта в самых разных ракурсах. В своих вышивках Кейси использует как хлопковые, так и шелковые нитки, а фоны для своих работ рисует акриловыми красками.  

Как привлечь новых покупателей? Как увеличить прибыль? Над этим постоянно работают менеджеры различных компаний.

Специалисты одной японской компании, которая занимается производством крепких напитков, подумали и представили довольно оригинальный арт-проект, где наглядно продемонстрировали, каким образом можно успешно совмещать искусство и передовые технологии. Теперь вместо обычных и традиционных кубиков льда в напитки для их охлаждения будут добавлять изящные и миниатюрные 3D-скульптурки.

Нацарапанные картины художницы Cristina Penescu

Их еще называют Kratzbild, а дословный перевод означает нацарапанная картинка.

Художница живет в Калифорнии и имеет румынские корни.  Cristina Penescu говорит, что нигде не обучалась. Она - самоучка, но это ей не мешает создавать удивительные работы в технике Kratzbild.

Такая техника дает возможность процарапывать все детали картины, дабы изображения получались объемными и как  бы живыми, а зритель смог рассматривать каждую шерстинку животных.

Одно изображение — это несколько тысяч процарапанных штрихов. После этого Cristina наносит на  поверхность еще один тонкий слой туши  и снова берется за инструмент в виде ножа. Таким образом ей удается добиться получения полутонов и повысить реалистичность своих прекрасных работ.

https://www.rotapost.ru/?v=246887421

Скульптор из Южной Кореи Byeong Doo Moon представил свою новую коллекцию "Скульптуры у моря".  Глядя издалека трудно даже сказать, что эти скульптуры выполнены из проволоки.

Олень из нержавеющей стали напоминает собой древо жизни. Его рога-ветки печально направлены к небу в поисках быть может  последних лучей солнца.

Павлин притворившейся гигантской тенью, всем своим видом показывает, что он пытается взлететь ввысь.

Выставку скульптур на открытом пространстве, которую устраивают на пляже в Сиднея и Перты, проводят ежегодно начиная с 1996. В этом году ее проводят уже 18-й год подряд. 

Художник Timothy Hyunsoo Lee и его скульптуры из бумаги

Timothy Hyunsoo Lee  проживает в Америке, но имеет корни корейского происхождения.  Сегодня он живет в городе Бруклине, США. Однажды под вдохновением темы, имеющей социальные взаимоотношения и психические расстройства, художник начал создавать довольно уникальные бумажные скульптуры, которые он украшал шокирующей живописью.

Немного жутковатые сюжеты и персонажи его картин вызывают неоднозначные чувства, а некоторые иногда даже пугают. Изначально деформируя холсты, он придает им свою уникальную форму, а затем создает потрясающие и сложные по исполнению картины.

Специалисты утверждают, что работы Lee – это не простые произведения живописи, а полноценные скульптуры со тщательно проработанными деталями и очень глубоким смыслом.

Красивые скульптуры из стекла создает художница из Америки  Шайна Лейб.

Особенно увлекает ее мир подводного царства. Она на протяжении многих лет посвящает свое время выдуванию стеклянных кораллов.  Многоступенчатый процесс создания диковинных стеклянных скульптур довольно сложный процесс. 

На создание каждой фигуры  у художницы уходит около одного месяца кропотливой работы.

Шайне Лейб было всего 7 лет, когда она впервые познакомилась процессом выдувания стекла.Это случилось в местном университете.  Впоследствии она окончила Калифорнийский политехнический университет, где в числе многих дисциплин изучила работу со стеклом. 

Творчество белорусского художника Слободана Трпевски

Заснеженный лес от Слободана Трпевски (Slobodan Trpevski).

Согласитесь, по большей части мы привыкли к мысли, что художники часто иммигрируют из наших стран. 

С этим современным  белорусским художником, который родился в г.Скопье в бывшей Югославии, произошло все наоборот.  Родился он в  в 1959 году.  В Македонии получил художественное образование. Много лет проработал там  графическим дизайнером и художником.

Но в 1989 году переехал в Минск, Беларусь. С 1992 года посвятил себя живописи, а его пейзажи на протяжение вот уже многих лет  пользуются большой популярностью не только в Белоруссии, но и за ее пределами. Это и Россия, и Германия, и Израиль, США и Канада, другие.

Слободана вдохновляет необъятная красота белорусской природы.  Зимой в его работах преобладают заснеженные леса.

Творчество художника Алексея Долотова

Художник Алексей Долотов больше известен под ником Ксенопус

Трудно поверить, но есть сведения, что рисует он эти замечательные картинки компьютерной мышью и широко используя фотошоп.

Если честно, то картинками это назвать сложно.

Но позитив от их просмотра просто зашкаливает!

Смотрим, наслаждаемся, заряжаемся!

Киевские художники Алена и Евгений Крутоголовы создают работы в основе которых лежит упрощенность формы, некая намеренная декоративность. 

Образование у Алены высшее. Закончила Криворожский Государственный Педагогический Университет. 

В настоящее время живет и работает в Киеве.

Вместе с мужем они синтезируют традиции народного творчества. Их   сказочные создания  - домовитые кролики, мечтательные кошки, странствующие коровы, пестрокрылые мотыльки.

Это прекрасный мир, в который мгновенно влюбляются как взрослые, так и дети.

Согласитесь, что в наше перегруженное сложностями время люди остро нуждается в подобных простых и понятных вещах.

Созданные ими картины  дарят невероятную радость людям во всем мире. 

Есть желание связаться с авторами? Вот адрес!

http://art-kruto.blogspot.com/ Кормилица

Волшебство теней и силуэтов словно сказки, рассказанные с помощью света и бумаги.

Дээпти Наир и Харикришна Паникер, работают вместе и более известны как Hari & Deepti.  Известны тем, что создают необыкновенно красивые многослойные композиции из обычной бумаги.

В их руках самые обычные белые листы бумаги превращаются в завитиеватые картины, наполненные  волшебством и очарованием.

Идея игры света с тенями пришла к мастерицам после посещения театра теней в Индонезии.

На выставке Black Book Gallery, которая прошла в Денвере Хари, они представили новую коллекцию своих работ, которой дали название “Oh, The Places You Will Go!”

Вдохновением для инсталляций послужило недавнее путешествие по Америке. 

Лиза родилась в королевстве Дания. Там прошло и ее детство. После общеобразовательного обучения училась в лондонской школе искусств в Whitechapel. 

В 1978 получила с отличием степень бакалавра в области графического дизайна и книжной иллюстрации в Camberwell. 

 Стиль Лизы Джесен иногда называют стилем наивностей.

Довольно яркие цвета и анимированные персонажи создают интересные композиции.  Несомненно, что в ее живописном языке комедийный элемент - это своего рода точка опоры.  Милый и добродушный взгляд на ситуацию всегда вызываетулыбку.

 Художница из Израиля  Zemer Peled считает, как впрочем и многие из нас, что посуду бьют к счастью.  Эта девушка из керамических черепков создает броские многослойные скульптуры.  В основном это цветы, растения и морские существа. Создание каждой новой вещи начинается с подготовительных работ. Изначально нужно собрать огромное количество одинаковых черепков имеющих разные размеры. Это она делает сама, разбивая молотком керамические заготовки.

Когда эти скульптуры начинают выставлять в музеях, посетители при их осмотре начинают двигаться намного медленнее и застывают на небольшом расстоянии от объектов.

Осколки керамики крепятся друг к другу с помощью обычной глины, которая застывая создает законченную композицию.

Кстати! Автор работает лишь с двумя цветами. Это белый и синий, которые характерны для традиционной японской керамики.
 

1.

Рисунки карандашом. Ken Lee

 Люди в своей повседневной жизни используют много предметов и порой не думают  о том,  каким образом эти вещи появились и кто  первым их придумал.

К примеру, двери!

Люди в древние века придумали задвигать свои убежища камнями. В процессе эволюции может и этот факт натолкнул современного человека сконструировать двери.

  А были ли у древних людей двери, которые подобны современным? История говорил, что были!

Самые древние деревянные двери нашли  в Европе, а точнее в Швейцарии. Сделаны они были из немецкого клена. Его еще называют сикомором.

Ученые установили, что самым старым дверям было более 5000 лет!  Путем несложного подсчета было установлено, что первые  двери из дерева появились еще в IV веке до нашей эры. 

Дверь представляет собой не только некое защитное сооружение, которое защищает дом от непрошеных,  дверь своего рода символ и закрытости, и гостеприимства.

Наружные двери - это та часть экстерьерных решений здания, с которыми люди взаимодействуют наиболее часто. Украсив ее, можно сделать примечательной самую неприглядную постройку. 

Интересные двери, снятые фотографами разных стран, вы можете посмотреть ниже!

Бурано, Италия

Своими руками
Пластилиновые шедевры от Светланы Постлега.


Каждый в тяжелые  временами зарабатывает как может.

Художница Светлана Постлега живет в Украине, а в свободное от работы время создает настоящие шедевры искусства. Для этого она использует обычный пластилин.

Светлане 43 и работает она экономистом в Киеве.

По признанию самой художницы, работа с пластилином, это монотонная и довольно трудная  работа.

Начала этим заниматься из - за депрессии, чтобы отвлечься от множества проблем.