Cкульптор из Британии Дилан Шилдс (Dylan Shields) - известен тем, что создает скульптуры из картона.

Но его работы значительно отличаются от других подобных произведений.  Все они нам на самом деле хорошо знакомы. Но только не в виде изделий из картона, а как мраморные изваяния или же картины,  фрески  довольно знаменитых мастеров, имена которых фигурируют в энциклопедиях и учебниках. Из обычных картонных ящиков и коробок Дилан Шилдс создает классические сюжеты известных авторов.

Среди них "Жертвоприношение Исаака" с полотна Караваджо, а также Тициановские "Давид и Голиаф" и много других. Лишь картон, ножик и много - много упаковочного скотча - это все, что требуется скульптору для его творчества.

А еще вдохновение, которое он часто черпает, любуясь полотнами знаменитых мастеров классической живописи. Эти и другие его произведения можно увидеть на личном сайте  мастера.

Думаю, и вам понравятся необыкновенные работы этого британского скульптора.
 

Андрей Черкасов родился в 1957 г. в г.Москве. Закончил в столице Московский художественный институт им. В.И.Сурикова в 1982 году. На протяжении 15 лет проработал в монументально-декоративном искусстве, создавая проекты художественного оформления зданий в Юрмале, Москве, Тынде, Ельце.

Но, как бывает довольно часто, счастливый случай привел его в мастерскую по изготовлению мелкой фарфоровой пластики. Здесь он довольно быстро освоился и уже через несколько лет работы сумел создать свой неповторимый мир фарфоровых миниатюр.

Последние 20 лет художник посвятил себя полностью работе с фарфором, постепенно переходя от декоративной манеры гжельской кобальтовой росписи к своей собственной – гротескно-реалистической технике.

Фантазия и талант, помноженные на опыт и усердие, дали в итоге прекрасный результат.

Велосипедно-световая инсталляция от Pixelux Studio

Студия Pixelux Studio решила удивить зрителей своей новой световой инсталляцией.

Ее создали на одной из площадей г.Лиона. Интересно, что работает она от динамомашины, приводимой в действие присутствующими зрителями. Для этого им необходимо сесть за стоящие рядом 28 велосипедов и начать крутить их педали.

Велосипед здесь выступает не как средство передвижения, а как источник энергии. Световая инсталляция, именуемая The Magic Cube, выполнена на основании постамента памятнику королю Людовику XIV, расположенному в этом городе.

Она создает впечатление, что сам памятник вращается. Три минуты поработать ногами в состоянии даже самый ленивый, а также физически слабый человек. Зато какой эффект.

Стоит заметить, что яркость инсталляции напрямую зависит от интенсивности вращения педалей велосипеда.

В конце поста вы можете посмотреть видео, которое передает весь эффект этой интересной инсталляции.

Китайские акварели, выполненные Liang Yan Sheng, выражают всю красоту флоры и фауны.

Они просто очаровывают.

Китайская живопись, и с этим пожалуй согласятся все, дело такое же не простое, как и весь Восток. Говорят, что ее можно не понимать, но не любоваться - просто невозможно.

Нежная, плавная, успокаивающая да, пожалуй, и не подберешь всех определений красоты, свойственной акварельной живописи китайской художницы Liang Yan Sheng.

Посмотрев на ее картины, вы убедитесь, что ее недаром называют волшебницей. Картины, на которых изображена цветущая флора, а зачастую и пугливая фауна, называют акварелями со свойственным психотерапевтическим эффектом.

Произведения Liang Yan Sheng в основном посвящены птицам и цветам.

Художница рисует их в только ей присущем стиле.  

Лучшие стрит - арт композиции месяца
Это самые крутые арт композиции, которые были нарисованы или найдены на стенах многих городов мира за прошедший месяц.

Стрит-арт, рассматривающий обычно весь мир как 1 большой холст, развивается довольно быстрыми темпами в противовесе с другими существующими видами искусства. С ним, пожалуй, может соперничать разве что графически - промышленный дизайн, но он, как правило, насквозь коммерческий.
Ну а стрит-арт - это, в первую очередь, явление скорее всего социальное, которое отражает сущность нашего общества.

Ежемесячно в мире возникает множество интересных работ. Это, пожалуй, самое интересное.

Искусство вырезания силуэтов из монет стало популярным способом для превращения монет в настоящие украшения.

Их них получаются красивые кулоны и подвески. Некоторые мастера используют имеющиеся изображения на монетах, вырезая "ненужное" пространство вокруг них. В результате получается необыкновенно красивый ажурный узор, заключенный внутри круглой рамки от монеты. Другие же предпочитают пофантазировать и вырезают свои собственные фигуры.

На фотографиях для ознакомления все монеты представлены в увеличенных размерах,  для того, чтобы можно было по достоинству оценить все тонкости деталей такой ювелирной работы. Ведь если вспомнить, насколько малы в реальности размеры некоторых из этих монет, то уже невольно приходишь в полный восторг от такого мастерства художников. Сколько усердного труда необходимо затратить, чтобы выполнить подобные работы. Это еще больше впечатляет.
Все представленные на фото монеты-кулоны продаются. Приобрести их можно на популярном сайте Etsy, предназначенном для продажи изделий, сделанных своими руками.
 

Недавно уже писал об этой московской художнице Ольге Громовой. Пост вызвал большой интерес.

Смотрите здесь!

Сегодня новая подборка юмористических шаржей от этой художницы иллюстратора.

По - моему, здесь подобраны не менее интересные ее работы. Смотрите. Заряд позитива гарантирую.

1.

 

Гороскопы в образах бабок от Ольги Громовой

 Сегодня хочу представить вам работы, выполненные  московской художницей и иллюстратором Ольгой Громовой. Здесь подобраны рисунки - гороскопы в образах бабушек.

Немного об авторе.

Вот, что говорит о себе О.Громова на своем сайте.

Художница-иллюстратор.

Занимается книжной и журнальной иллюстрацией. Любит рисовать карикатуры, гротески.

Родилась в городе Калуга 7 февраля 1973 г. 

С 1989 по 1994 учеба в МХУПИ им. Калинина, по специальности - художник по росписи и лаковой миниатюре.

Член  союза художников России, секция - графика/карикатура.

Проживает и работает  в  Москве.

1.

 

Архип Иванович Куинджи по некоторым данным родился в 1842 г на окраине г.Мариуполя в семье сапожника. В фамилии нет ничего странного, ибо она произошла от прозвища его деда. В переводе с татарского это означает "золотых дел мастер".

Биография этого русского живописца доподлинно точно не известна. По некоторым сведениям, он родился в 1841 году, по другим - 1842г, а есть и данные, что в 1843 году. В архивах находятся 3 паспорта, которые свидетельствуют о разных датах его рождения. Но город, в котором родился мастер, известен достоименно, это Мариуполь.

А.Куинджи - русский живописец, однако его род происходит из Греции. Так часто бывает. Но родился и воспитывался он в России. Живописец довольно рано лишился родителей. Его отец умер в 1845 г, когда ему было 3 года, а потом следом и мать. Детство и юношество стало для него не по-детски взрослым.

Первые работы Куинджи были отмечены маринистом Айвазовским, многие из которых, к сожалению, не сохранились. Умер художник в 1910 году в возрасте 68-ми лет.

1.

Фото детских снов от Адель Энерсен

Адель Энерсен, находящаяся в декрете, сделала интересную фото сессию. Жажда творчества не давала молодой маме спокойно отдыхать, когда ее маленький годовалый ребеночек Мила спит. Адель в своих работах как  бы пытается угадать, что на самом деле снится ее маленькой Миле.

С помощью обычных сподручных вещей она попыталась воплотить сны дочки в обычную реальность. На эти задумки и воплощение их в жизнь у Адель не уходило много времени, а для реализации атмосферы сна брались вещи, которые имеются в каждом доме. Это одежда, зонтики, полотенца, игрушки, другое.

С помощью маминой буйной фантазии Мила то катается на слоне, то отправляется в космос, то осваивает роли различных сказочных персонажей, то летает даже на ковре-самолете. Все фото работы наполнены огромной любовью и нежностью

Адель даже не думала, что ее сайт http://milasdaydreams.blogspot.com станет таким популярным. Адель стала довольно знаменитой и теперь другие мамы обращаются к ней с просьбой сделать фото сессию своих детей.