Художник Стивен Спазук (Steven Spazuk) начинал свою творческую карьеру как многие другие художники. Сперва карандашные наброски, затем акварель, масло и акрил. Многие считают, что этот  художник неким образом приручил огонь. В течение последних 15 лет, Spazuk усовершенствовал технику под названием фьюмаж. Он использует пламя, как карандаши, чтобы создавать эффектные картины, рисуя которые может всегда появиться элемент неожиданности. Это и внезапный удар ветра и  легкое дрожание рук ... 

"Я не контролирую ничего, я просто даю возможность свече и ее пламени делать свою работу. В момент творческого акта в сочетаниях штрихов и пятен сажи возникает ряд изображений, теней и света. Подогреваемый стремлением отыскать идеальные формы, которое до сих пор не увенчалось успехом, я концентрируюсь в медитативном акте и сдаюсь во власть захватывающего непосредственностью момента на холсте"

Снимки победителей конкурса 35PHOTO за 2015

Сообщество профессиональных фотографов 35PHOTO проводит уже второй по счету ежегодный конкурс 35AWARDS, который ставит перед собой весьма амбициозную задачу: отобрать 100 лучших фото 2016 года среди многих сотен тысяч представленных на этот фотоконкурс работ.

Победители получат электронные сертификаты. Ну а лучшие работы попадут в фотоальбом, который будет опубликован по результатам конкурса. 

Сегодня вы сможете посмотреть на шикарные, я бы так сказал, фотографии победителей в разных категориях конкурса 35PHOTO за 2015 год.

Justyna Kopania является довольно известной польской художницей. Она живет и работает в столице Польши  Варшаве. Имеет свою студию.

Необыкновенные полотна этой симпатичной художницы пробуждают самые положительные эмоции. Они восхищают нас талантливым исполнением, а также оригинальной техникой и довольно большим множеством жанров. Но сегодня только про осень. Ее полотна поражают своим объемом, глубиной и насыщенностью. Впрочем, судите сами!

Работы Justyna Kopania можно увидеть во многих галереях не только по всей Польше, но и Европе. Наслаждаемся ее прекрасным творчеством!

Художники рисуют осень. Осенняя пора...

Осенняя пора вдохновляла многих поэтов, художников и фотографов. Ее с нетерпением ждут мастера этих жанров. Может и мы немножко прогуляемся по чудесным осенним паркам  увядающей на зиму природы. Скоро-скоро будут свои фото сессии. А пока наслаждаемся работами замечательных художников.

Эти живописные работы принадлежат разнообразным авторам.  

Василий Дмитриевич Поленов

  Художник Педер Морк Менстер - яркий представитель золотого века.

Педер Морк Менстед – прекрасный мастер пейзажа. Это один из наиболее ярких представителей, так называемого, «золотого века». Датский живописец. Родился в восточной части этой маленькой страны, которая подарила нам много замечательных художников. Это произошло близ города Гренаа.

Специальное образование получил в копенгагенской Академию художеств.  Поступил в 1875 году. Его педагогами были известные наставники Андриес Фритц и Юлиус Экснер. Ровно через 1 год покинул ее ради учебы в живописной школе Петера Северина Кроера. 

После этого отправился в Париж, где много занимался в мастерской некогда популярного живописца Адольфа-Вильяма Бужеро.

Мастерство художника совершенствовалось во время многочисленных путешествий – по Швейцарии, Италии, Франции, Северной Африке, Греции.

Пейзажи Педера Менстеда, посвященные преимущественно изображению полей, лесов и сельских видов, пользовались большой популярностью и принесли художнику заслуженный успех. Работы художника демонстрировались на выставках в Шарлоттенбурге, а также на салонах в Париже и Мюнхене.

Место рождения данной художницы Германия. Выросла во Франции. Здесь прошли ее молодые годы. На сегодняшний день живет и работает в одном из американских штатов США.  Холсты, на которых работает эта франко-германская художница, это обычное витражное стекло, которое требует бережного отношения. Одно неловкое движение и все может стать обыденными осколками.

То, что эти работы выглядят потрясающе красиво - вы увидите на приведенных фотографиях. Они отличаются своей ажурной легкостью и яркостью цветов. 

К идее рисовать на стекле Аннабель Верхойе привели витражи, которые она наблюдала в Европе.  Ее работы называют по разному. Это и  стеклянные шедевры, и поэзия цвета и линий, и хрупкие творения Аннaбель Верхoйе. Все, как вы увидите, вполне уместно.

Название работы Магия. Автор художница Annabelle Verhoye.

Это художник является сыном бывшего военнослужащего. Когда-то жил вместе с родителями в небольшой японской деревне. У него довольно известная фамилия Ford. Когда ему была 12 лет брал уроки живописи у японского художника. 
В конце 70-х и 80 годов стал известным фотографом.
Где-то в начале 90-х, Ford пришла идея снова вернуться к живописи.  Сегодня художнику уже 66 лет.

В 2000 году, когда ему исполнилось 50 лет, Форд решил, что он больше не будет отрицать свою страсть к живописи - несмотря на его успех и авторитет, как фотографа.
 Так Ford продал свой небольшой бизнес и никогда больше не занимался профессиональной фотографией. После этого отправился путешествовать по всему миру где набирался вдохновения.

Ну а как он пишет вы сможете увидеть по фотоснимкам его картин.

Имеет свой блог на Фейсбуке и других социальных сетях.

Имя китайского художника Ван И-Гуана (Wang Yi Guang) довольно хорошо знакомо многим ценителям современного искусства в Поднебесной. Страсть к живописи захватила его уже в самом юном возрасте. Он решил также как и его старший брат, кстати знаменитый художник Ван Идон, стать профессиональным художником.  

Wang Yi Guang обучался в Центральной Академии Искусств в Пекине и окончил ее в 1990 году.

Художник принимал участие в национальных и международных художественных выставках, а также арт-салонах в Пекине, Гуанчжоу, Токио и Гонконге.

Жизненные пути привели Ван И-Гуана в Тибет, когда в Китайской железнодорожной корпорации освободилось место дизайнера. Смеющиеся счастливые девушки, бегущие по равнинам Тибета на фоне гор, летящие домашние животные - не что иное, как размышления автора на тему летающего духа Feitain, мистического персонажа китайского фольклора.

Эти работы художница Julia Watkins назвала: "Так струится энергия жизни".

Она придумала абсолютно новое направление в живописи, которому дала название  энергетизм. Ей кажется, что именно так  выглядит живая энергия, которая окружает нас в природе.

Художник говорит, что однажды ночью во сне она сумела увидеть окружающий нас мир в потоках энергии света и любви. Не откладывая в долгий ящик она написала свою первую работу, которой дала название «Первый сон».

Джулия не утверждает, что именно так на самом деле выглядит природа наполненная энергией.

Посмотрите на работы Julia Watkins. В них есть особенная энергия и особая красота. Они притягивают взгляд и будоражат наше сознание. Я прав?

 Остров Крит имеет уникальный климат. Ведь здесь солнце светит почти 300 дней в году. В городе Ханья, на склоне одной из гор, находится уникальный Ботанический сад. Можете себе только представить, что может расти в таком благоприятном климате.

Площадь сада составляет около 20 гектар. Здесь растет Авокадо, Маракуя, Пепино (Дынная груша белого цвета), бразильское перечное дерево. Расхаживают гуси и павлины. Не забывайте, что остров Крит, является колыбелью древней цивилизации. А мы давайте совершим небольшую четырехминутную прогулку по этому ботаническому саду.

Об этом мое новое видео!