Творчество современного художника Владимира Чумакова-Орлеанского |
Дневник |
Владимир Чумаков-Орлеанский принадлежит к славной плеяде современных российских художников. Является членом союза дизайнеров России. Его ярко насыщенные и самобытные произведения могут быть чудесными иллюстрациями ко многим произведениям классиков русской литературы. Это и Тургенев, и Салтыков-Щедрин, и Гоголь, и другие.
Владимир Чумаков-Орлеанский родился в городе Москве. Это был период, так пишет Владимир, когда страной правил “Великий Кукурузный Человек. Первое специальное образование получил после окончания столичного художественно-технического училища. Затем учеба в МВХПУ.
Его картины - участники множества всевозможных выставок, аукционов, вернисажей.
Эмоции и хорошее настроения после просмотра его работ гарантировано!
Метки: искусство художник Владимир Чумаков-Орлеанский |
Деревянные скульптуры Simon O’Rourke |
Дневник |
Скульптор Simon O’Rourke, который проживает в Северном Уэльсе, изготовляет деревянные скульптуры. Казалось бы, что этой темой занимаются многие. Но как делает это Симон!
Он ломает сложившиеся стереотипы представления о бензопиле, которая в нашем сознании представляет инструмент для нарезки дров или валки леса. Мастер научился созидать с помощью бензопилы прекрасные деревянные скульптуры, которыми в действительности невозможно не любоваться.
От слов переходим к делу. Смотрим, что может сотворить этот незаурядный скульптор.
1.
Метки: скульптор Симон Рурк деревянные скульптуры Simon O’Rourke |
Творчество современного художника Владимира Волосова |
Дневник |
Оказывается, на нашем Лиру зарегистрированы и ведут блоги очень интересные современные художники. Ну к примеру, пользователь под ником vladart. Художник написал комментарии к одному из моих постов.
О нем, с его позволения, сегодня и пойдет речь.
Родился в предвоенные годы. Это произошло в 1937 году в Ленинграде.
Живопись Владимира Волосова является как бы второй его жизнью. На самом деле это ученый, доктор физико-математических наук, профессор, лауреат Государственной премии СССР, автор многих научных трудов в актуальной области современной науки – нелинейной оптике.
В 1990 г. году произошел некий рубеж, который в его биографии обозначен как «земная жизнь, пройденная до половины», ученый оставляет научную деятельность и посвящает себя полностью живописи. Изменив свою профессию, Владимир Волосов http://volosov.spb.ru решил в буквальном смысле слова прожить еще одну жизнь - жизнь вольного художника.
За прошедшие годы им было написано много полотен, состоялось около 15 его выставок как в России, так и многих странах старой Европы и США.
Художник работает в стиле, который он определяет как «лирический реализм». Тонкий лиризм, удивительное чувство света и гармонии сочетаются в полотнах Волосова с интересными световыми находками и оригинальной авторской техникой, отличающейся фактурностью и экспрессивностью.
Посетив его блог вы сможете и купить некоторые его картины! Приятного просмотра.
Это одна из первых его работ.
Метки: современные художники художник Волосов |
Творчество современного австралийского художника Роберта Кагана |
Дневник |
Современный австралийский художник-импрессионист Роберт Каган родился на рубеже 50 годов прошлого столетия. Это произошло в 1947 году. Его детство прошло в районе, где буйствовали пышные леса субтропического севера штата Нового Южного Уэльса в Австралии.
Специальное образование получил в Университете города Ньюкасл. После завершения обучения много пропутешествовал по всему миру, посещал студии разных различных художников в графстве Саффолк Англия, Сан-Диего США, Саутпорт, Австралии и Паттайя Таиланд.
Занимается живописью уже более 30 лет. Думаю, что работы этого мастера современной живописи вам понравятся. Приятного просмотра, хороших эмоций!
Метки: художник Роберт Каган живопись |
Творчество мексиканского художника Juan Medina |
Дневник |
Современный художник Juan Medina родился в Мексике в 1948 году. Специальное образование получил в школе Изящных Искусств. В настоящее время работает директором в этой же школе и имеет звание профессора.
В своих работах использует не только масляные краски, но и акварели, и карандаши. Единственное, чему не изменяет художник в своих работах на протяжение уже нескольких десятилетий, так это создание женского образа. Эта тема переносится из одной работы в другую. Утонченные движения и удивительный реализм в работах Хуан Медина говорят о том, что женщина - это некая загадка сама по себе, а в его полотнах образ женщины становится еще более загадочный.
Хуан Медина является ярким представителем не только современного искусства Мексики, но и всей мировой живописи. Говорят, что он также является довольно знаковой фигурой как авангарда, так и сюрреализма и гиперреализма.
Является почетным членом Международной гильдии реализма. Его работы можно увидеть во многих галереях мира от Сан-Франциско до Парижа.
1.
Метки: искусство живописи художник Juan Medina мексиканские художники |
Творчество испанского художника Mariano Alonso Perez |
Дневник |
Испанский художник Mariano Alonso Perez. Родился в 1857. Умер в Мадриде в 1930 году.
Свое художественное образование получил в Академии изящных искусств города Сарагоса. Далее продолжал учиться в Училище живописи, ваяния и гравировки Мадрида. Позже он переехал в Рим , где он учился в Академии Киджи и CAUVA и стал знаком с техникой акварели.
В 1889 году он поселился в Париже , где жил со своим братом Луисом Алонсо и выполнял ряд работ во времена Людовика XVI, те работы имели большой спрос на мировом рынке, что позволило ему жить безбедно.
После 1910 года он стал интересоваться живописью и социальной проблемой в 1914 году, совпадающий с началом Первой мировой войны, он решил вернуться в Испанию, чтобы обосноваться в Мадриде, где позже он умер в 1930 году.
1.
Метки: живопись искусство художник Mariano Alonso Perez |
Творчество художницы из Польши Jolanta Kowalik |
Дневник |
Предлагаю сегодня познакомиться с картинами замечательной художницы Jolanta Kowalik.
Увы, но мне об этом авторе практически ничего не известно. Хотя имеется свой аккаунт в Facebook и даже личный блог. Просто там нет никакой информации кроме ее работ. Я с пол час провел за компьютером с желанием найти хоть что-то о художнице. Вы знаете, что было даже желание ей об этом написать, но в принципе передумал. Женщина все-таки.
Но как бы там ни было - пишет она замечательно. Сегодня в этом посте тема цветов. Но самом деле пишет и работы на другую тематику.
1.
Метки: искусство живопись художница Jolanta Kowalik |
Творчество современного художника В.Н. Маркова |
Дневник |
Можно точно сказать, что его пейзажи можно отнести к сказочным. Это еще и удивительная особенность русских пейзажей, ее реальных уголков природы, которые несколько похожи на иллюстрации к сказкам.
Будущий художник Владимир Николаевич Марков родился в январе месяце в городе Самаре в 1949 году. Но практически все его детство прошло в русских деревнях, где летом пахнет медом, где зима рассыпает хрустящее серебро снега по всей округе, где пахнет печным духом, а небо покрыто синими зимними звездами.
Специальное образование художник получил в 1971 году, закончив художественное училище.
Все регалии и достижения В.Н. обсуждать не будем. Их много. Давайте смотреть его удивительные сказочные картины. Сегодня проживает в городе Тольятти!
Побегаем мимо этой сказочной красоты и получим массу самых положительных эмоций!
Итак, картины художника Маркова Владимира Николаевича.
1.
Метки: искусство живопись художник В.Н. Марков |
Творчество японской художницы Одри Кавасаки |
Дневник |
Художнице Одри Кавасаки всего 35 лет. Она молода. Родилась в первой декаде 1982 года, в марте месяце, в г. Лос-Анджелес, в семье принадлежащей к этническим японцам.
Обучалась будущая художница в школе, где все науки преподают на японском языке. С раннего детства прочитала много мангу, много смотрела японское ТВ шоу, постоянно слушала японскую поп-музыку. Прекрасно владеет родным японским языком.
Специальное образование - 2 года учебы живописи в Институте Pratta, который находится в Нью-Йорке. Это одно из ведущих и востребованных учебных заведений в области искусства, дизайна и архитектуры в США. Это специализированный частный колледж. Сегодня проживает и работает в историческом районе Бруклина в Нью-Йорке.
Стоит отметить, что на ее творчество оказала большое внимание манга, японские комиксы. Видимо именно поэтому во всех ее произведениях можно увидеть, что все девушки изображены с огромными глазами. Стоит так же отметить, что в качестве полотна молодая художница использует дерево. Техника письма необычная. Ее называют темпера. Это краски на водяной основе с добавлением яичного желтка, которые придают ее работам необыкновенную глубину и теплоту.
Ее довольно резкие графические изображения, которые переплетены с природой, вызывают некую загадочность и тревогу.
Почти все работы Одри Кавасаки насквозь пропитаны как духом модерна, так и легким эротизмом. Но образы по своей сути невинны и стоит согласиться в то же время, что они довольно соблазнительны. Фантастическая точность рисунка, довольно мягкие колористические решения, вот что еще характеризует творчество молодой художницы Одри Кавасаки.
Метки: искусство живопись художница Одри Кавасаки |
Творчество французского художника Анри Мартэн |
Дневник |
Принадлежит к славной плеяде мастеров 19 века.
Родился в Тулузе в 1860 году. Отец его по профессии был плотником. Его мать имела итальянское происхождение.
Мартэну удалось уговорить отца и получить разрешение, чтобы стать художником.
Обучался на художника с 1877 г. в Школе изобразительных искусств в города Тулузы.
Спустя 2 года, в 1879 г., Мартэн переехал на постоянное место жительства в Париж, где благодаря полученным ранее знаниям смог продолжить обучение в мастерской Жана-Поля Лоранса.
Четыре года спустя он получил свою первую медаль на Парижском Салоне, где еще через 3 года, в 1886 г. он провел свою первую выставку.
Через 1 год после получения своей первой медали Мартэн был удостоен стипендией для поездки в Италию, где он изучал работы старых мастеров, таких как Джотто и Мазаччо.
Вскоре он оставил академизм и увлекся нео-импрессионизмом, но в более непринужденной манере, чем предписано теорией: широкие и короткие мазки его кисти отделены и параллельны, формы и световые решения созданы в идеальном хроматизме и подчинены мысли. Его манера приближена к дивизионизму Ж. Сера.
В Италии он разработал свой собственный стиль, назвав его «дивизионизм» (раздельные мазки кистью). Произведение в этом стиле 1889 г., представленное им на Парижском Салоне, принесло ему Золотую медаль, однако критика определила работу как пуантилизм. В том же году он стал членом Почетного Легиона.
Он написал несколько необычайно больших для неоимпрессионизма картин и завоевал большое призвание, когда выставил их на персональной выставке в Галерее Манчини в 1895 году.
Метки: искусство живопись живопись 19 века |