Роман Заслонов родился в семье художника Леонида Гальперина в 1962 году.

Даже не знаю почему так получилось. Кому интересно - узнаете сами. Главное, что я хочу донести до вас его творчество.

Может будет достаточно для всех, что Роман называет своим отцом Леонида Гальперина.  

Такое наследие сыграло ему только на руку. Оно определило дальнейшую судьбу маленького Романа и он был определен в одну из детских школ Минска.

В 1985 году Роман Заслонов успешно закончил Белорусский театрально-художественный институт.

В 1990 году освоил уроки творчества в мастерских при Академии художеств в столице Беларуси  г.Минске.

Довольно быстро молодой живописец становится членом Белорусского союза художников.

Но как часто сегодня бывает родные пенаты его недолго держали. Сегодня художник живет и работает в одном из пригородов Парижа.

А теперь давайте вместе с вами перейдем к просмотру работ этого замечательного художника.

Передвижник и академик  Академии художеств  Петербурга, написал более  500 пейзажей. Современники часто называли его поэтом русских туманов и осени. 

  Ефим Ефимович Волков родился в позапрошлом веке. Это событие произошло в марте месяце 1844 года в славном городе Петербурге. Родился в семье фельдшера. С самого раннего детства начал увлекаться живописью, но, к сожалению, семья абсолютно не одобряла это увлечение.

Изначально учился в рисовальной школе Императорского общества. Это произошло тогда, когда Ефиму было уже 22 года. Великовозрастный ученик всего за 1 год сумел освоить 4-й курс обучения этой школы. В 1867 году стал вольным слушателем императорской Академии художеств в Петербурге.

Через 2 года, не доучившись, Ефим Волков оставляет академию с горячим и пылким желанием заняться в полной мере живописью, которую можно было создавать «прямо с природы».

В марте 1879 года Ефима Волкова принимают в члены Товарищества передвижных выставок.

Художник много (и успешно) работает, регулярно участвует в выставках передвижников, осваивает новые приемы пейзажной живописи. Его пейзажи о высокой тихой одухотворенности природы, без буйства красок и неистовства стихии: нежное ранее утро или грустный закат, звенящая тишина над лесными омутами или тусклая бронза осени над заросшим прудом.

В 1895 году Ефим Ефимович Волков стал действительным членом Академии художеств, а через 4 года – академиком.

В январе 1902 года в залах Императорской Академии художеств открылась выставка двух академиков: Маковского и Волкова.   

Умер художник в 1920 году.

Если человеку хочется что-то творить, то, как говорится, его не остановить ничем, даже недостатком художественных материалов. Он наверняка сможет их найти везде и всегда.

Ну к примеру, что можно сделать из яичной скорлупы?

Оказывается, сделать картину из яичной скорлупы довольно просто. Согласитесь, что такие картины приносят много тепла, красоты и уюта. Так по крайней мере утверждает мастерица Ольга Панкрушина. 
Как-то она увидела в журнале шкатулку, которая была декорирована яичной скорлупой. Ей, как школьной учительнице рисования, было достаточно одного взгляда, чтобы понять, что это материал из которого можно сотворить что-то необычное. Она начала разрабатывать технику создания панно из выбрасываемого обычно драгоценного материала – яичной скорлупы.

Ольга пустилась в поиск самых разных цветов яиц, их оказалось немало. От  чисто белого до темно-коричневого. Мастерица тщательно присматривалась к каждому яйцу, и обнаруживала всевозможные оттенки: и желтоватые, и серые, и розовые. Все пошло в работу. Одну картину она сделала из 12 оттенков.

Знакомимся. Берем на вооружение!

1.

 

Художник Александр Калам  (анг. Alexandre Calame) родился в мае месяце 1810 года, в швейцарском (франкоязычном) небольшом городке Веве, расположенном на берегу Женевского озера, между Лозанной и Монтрё. Это была в семья резчика по мрамору. Когда ему исполнилось 15 лет, он устроился на работу в один из банков, а через четыре года, благодаря финансовой помощи банкира Диодати, который увидел пейзажи написанные юношей, начал брать уроки живописи у художника Франсуа Диде.

Вскоре Александр Калам оставил работу в банке и решил всю свою жизнь посвятить живописи. В 1835 году он впервые выставил свои пейзажи на выставке в Берлине, а затем – в Париже. Работы молодого художника были благосклонно встречены публикой.

1.

Robert Finale довольно известный  американский  художник, отличный  мастер  пейзажа.  Его оригинальный  стиль  написания  картин  притягивает  внимание  зрителей,  его  талант  по  достоинству  оценен  и  признан,  его  картины  украшают  галереи   во  всем  мире.

Robert Finale  родился  на  Кубе.  Когда  ему  было  всего 2  года,  его  семья  эмигрировала  в США. Рисовал  с  раннего  возраста, с  5  лет  карандаш  и  альбом  всегда  был  при  нем.  Он  изображал  портреты своих  родных  и  близких,  сценки  из  кино, семейного  отдыха… Маслом  Robert Finale  стал  писать  значительно  позже.

Robert Finale  – самородок,  ведь  практически  живописи  он  нигде  не  учился.  Талант  художника  ему  дарован богом.

Геннадий Роман Романов родился в Сибирском городе Кемерово в 1966 году. Специальное художественное образование получил закончив Казанское художественное училище. В Кемерово получил и высшее образование.

Дальше была служба в вооруженных силах СА. После прохождения службы, где сумел организовать свою первую творческую выставку, некоторое время занимался промышленным дизайном и автодизайном.
В начале 2000 года полностью сосредоточился на написании картин. 
Член Профессионального Союза Художников. Сегодня живет и работает в городе на Неве Санкт-Петербурге.
Работы находятся во многих частных коллекциях России и за рубежом.

Смотрите коллекцию "Времена года". 

1.

Бразильский карнавал — 2017 года! Яркие краски и откровенные наряды бразильского карнавал

Карнавал, пожалуй, один из самых главных национальных праздников, который празднуют в Бразилии. Кроме всего прочего это одно из наиболее ярких шоу в мире.

Каждый год в феврале-марте в Рио-де-Жанейро, Сан-Паулу и Салвадоре танцоры лучших в стране школ самбы соревнуются за звание победителя карнавала, а посмотреть на это зрелище съезжаются тысячи туристов.

Говорят, что американский художник Джастин Геффри (Justin Gaffrey) - прирожденный мастер.

 Родился Джастин Gaffrey в 1970 году в Red Bank, штат Нью-Джерси. Его семья переехала в Walton County во Флориде в 1980 году, когда Джастину было всего 10 лет.

У Джастина Геффри (анг.Justin Gaffrey) нет специального художественного образования. Но это ни о чем не говорит. Это не мешает ему создавать прекрасные картины.

Джастин заинтересовался живописью лишь в 2001 году. До этого он был известным шеф-поваром и владел рестораном. Начав с самого простого, Джастин вскоре перешел к гораздо более текстурированной, классической импрессионистской манере работы. Джастин Геффри работает исключительно с чистыми акриловыми красками и мастихином. 

Флирт и любовь в творчестве VITTORIO REGGIANINI

Представляю вашему вниманию картины итальянского художника Vittorio Reggianini.

Дата рождения художника точно не известна. Родился он в Модене в 1853 году (или в 1858).

Точно известна дата смерти – 1938 год. Увы, но так бывает в нашей жизни.

Vittorio Reggianini учился в художественной школе в Модене. Талантливый ученик вскоре стал профессором в этой школе. Его работы популярны у ценителей живописи во всем мире.

Предлагаю вашему вниманию некоторые из его изящных работ. Прекрасные дамы и кавалеры. 

Давайте смотреть работы художника.

1.

Мастер золотого сечения Jack Storms.

Золотое сечение — это универсальное проявление структурной гармонии. Оно встречается в природе, науке, искусстве — во всем! На основе этой гармонии и строит свои поразительные работы Джек Стормс.

Знакомимся с мастером, который создает удивительные работы из «холодного» стекла.
Это Jack Storms (Джек Стормс) — мастер оптических иллюзии, которые он создает из обычного стекла!

Джек родился 25 сентября 1970 года. В 30 возрасте окончил университет в городе Плимут по специальности искусство.

Здесь он познакомился с мастером, в которой в течение года показывал ему основы работы с «холодным» стеклом. Стоит отметить, что количество мастеров, работающих в этом ключе, можно сосчитать чуть ли не на одной руке. Работы, создаваемые этими мастерами, могут занимать 20 а то и более недель.

1.